即兴

2024年9月20日-2025年1月19日

中间美术馆 1-3F

票价:20元

学生、教师凭本人有效证件购票可享受半价,年满60岁以上及16岁以下的观众可免票观展。

北京中间美术馆荣幸宣布最新群展“即兴”如期开幕,展览呈现了从上世纪八九十年代开始的行动和表演,及当下和实践,探讨即兴在生活和艺术中的重要性。即兴是艺术的特征之一,也是一种创作的方法。它强调的是毫无准备的、不可控的、受某一外在刺激或内在冲动的作用,兴会来临,即时的、迅速地,利用手头的所有进行创作。在亘古不变的创作原理中,即兴可以说是与创造性联系最紧密的了。

即兴创作是一个自生自发的过程,是一个自我引导和自我反思的过程,是蓄意的中断、干扰和溢出,包含着不安定、不和谐的张力。即兴创作在很大程度上是通过设置特定的约束条件,安排创造性本身的过程而成为艺术的,正如艺术需要即兴创作才能变得原创、独特和连贯一样。始终是既制约又要超越制约,而这本质上就是创作的自主。把即兴作为创作的最终形式,也就是说,变动本身和创作过程本身即是创作,这是即兴给我们带来的启示之一。

即兴对于太过系统化的方式、体制和各种教条,包括固化的思想,保持警惕,放弃与那种已经确立的秩序进行交流,不断地伺机弄乱次序和线索。同时作为秩序的一部分,即兴与其达成一种矛盾的、异化了的关系,一种放逐的形式。即兴是艺术家突破稳定结构的独特表达,是其主观性力量的表达。就这个意义而言,即兴构成了艺术和艺术史的内在动力之一。

1992年,市场经济在中国全面展开,逐渐形成的“文化经济”和文化产业,使艺术和文化实践的取向受到了经济集团活动的影响和规范,文艺界人士的内心感到前所未有的焦虑、压抑,以至空虚。此时,与北京的摇滚乐同步前进的东村行为艺术,展现了这个时期人心在久经抑制之后的躁动,和艺术家个体意识的苏醒。

1990年代发展至今,艺术的产业化和资本化已经成为主导性的秩序。形式、观念、思想、体制、议题等等都扮演过赋予艺术自由和能量的魔术棒,但这些曾经在不同时期涌现出的解决僵化的创作方法也会逐渐沦为固化的形式和习惯性的手法,缺失了面对具体问题时灵动警觉,和随机作出调整的能动性。这使我们意识到,今天谈创作本身的急迫性,是要唤醒艺术自身的生命力,来与其萎靡和萎缩做抗争。

我们召唤作为一种创作意识的即兴。即兴是生活的特征之一,也是人们面对生活的一种方法。内在于创作中的即兴可以带给我们一种认识世界的视角,探求偶发的、意外的、游牧的、混乱和不可预测的组织方式其中所酝酿的无限生机。即兴不仅是艺术的价值之一,也可被视为一种生命的价值。我们甚至可以说,即兴是创造世界的方法。即兴作为一种思考方式使我们始终对于变动保持敏锐的感知,而不是恐惧或退缩。任何一种意外,自然灾难、战争、瘟疫等,都会将我们抛入前所未有的混乱之中,这种混乱可能是生命发展所必需的。而此时,即兴也许是一种比消极应对更主动的模式。即兴既是可以习得的能力,也是世界存在的方式。它使得宇宙免于陷入一种惰性的均衡状态中,社会也因此不至于变得沉闷乏味。在这种意义上,即兴就是个体意识的苏醒。而朝向即兴的意志,是我们绝不能轻易丢弃的东西。

策展人

卢迎华

艺术史家、策展人,现任北京中间美术馆馆长。她获墨尔本大学艺术史博士学位。她曾出任深圳OCAT艺术总监及首席策展人(2012-2015);意大利博尔扎诺Museion的客座策展人(2013)与亚洲艺术文献库中国研究员(2005-2007)。她曾担任第九届光州双年展联合策展人、第七届深圳雕塑双年展联合策展人(2012)。她是美国艺术史研究机构协会(ARIAH)首届“东亚学者奖”的四位获奖者之一(2017),获Yishu华人当代艺术评论奖(2016)和泰特美术馆研究中心亚太计划的首个特邀研究学者奖金(2013)。2013年至今,她与艺术家刘鼎持续开展题为“社会主义现实主义的回响”的研究,对叙述中国当代艺术的视角和方法论进行重新评估。 

助理策展人

那荣锟

现任中间美术馆助理策展人。本硕毕业于清华大学美术学院绘画系,研究与创作关注日常互动中产生并被忽视、悬浮的碎片。策划有展览“教我如何不想她——赵文量绘画中的‘母亲’”“幽玄之路——光社与20世纪早期摄影的艺术探索”,中间实践“虚时而行”;编辑有画册《广阔的现实主义道路——20世纪20—80年代摄影的人文实践》《教我如何不想她》。

朱思凝

朱思凝(中国北京),是一位跨媒介艺术家,她的作品常常结合从装置,影像,行为声音等多媒介。她现生活于北京和洛杉矶,本科毕业于纽约视觉艺术学院纯艺专业,目前在加州艺术学院(CalArts)攻读纯艺术硕士。她聚焦于自我与他人, 个体与群体相互作用又分离的复杂关系和身份认知。她热衷扎根调研和收集行为作为创作方式、以缓慢 、细微的视觉叙探索当代艺术实践和揭示置身社会环境中不可否认的事实和被隐藏的真相。通过将日常化、私人化、回忆性的物品重叠和累积新的语境和意义来唤起集体共鸣。她的作品曾在纽约,洛杉矶,东京,北京等地展出。

观展指南

展览日期

2024年9月20日-2025年1月19日

开放时间

周三至周五11:00-18:00
周六至周日
10:00-18:00
最后入场时间 17:30

展出地点

北京市海淀区杏石口路50号,北京中间美术馆

门票

价格:20元/位

学生、教师须凭本人有效证件购票可享受半价

年满16岁及以下的青少年免票(须有至少一名持票成人陪同)

60岁(含60岁)以上参观者,凭相关证件或证明免票

语言

中文,英文

无障碍设施

本场馆1层提供无障碍入场通道,如有需要请提前电话预约。联系电话:(010)62730230

展览主办方